10.Il Mago di Oz
Il primo film della top ten è uno dei più classici film di sempre, il Mago di Oz del 1939, diretto da Victor Fleming, basato sul libro Il meraviglioso mago di Oz di L. Frank Baum. Uscito nello stesso anno di Via col vento, film sempre diretto da Fleming e anch'esso presente in questa classifica, il mago di Oz è uno dei film più conosciuti al mondo, che ovviamente è entrato a far parte della storia del cinema. Le vicende di Dorothy e dei suoi strabilianti compagni di ventura e il meraviglioso mondo fantastico che il film presenta sono divenuti parte integrante dell'immaginario collettivo. La frase "Totò, ho l'impressione che noi non siamo più nel Kansas." di Judy Garland è al quarto posto nella classifica delle migliori battute del cinema, mentre l'opera negli anni ha ispirato numerosi nuovi sequel o prequel, oltre a libri e serie tv dedicate al mondo di Oz.
9.La donna che visse due volte
Il capolavoro del maestro del cinema Alfred Hitchcock, datato 1958, ha il nono posto in questa classifica, ma in altre lo si può anche trovare come primo. Un film che ha affascinato e che apre sempre a numerose interpretazioni, per non parlare di veri e propri studi fatti su questa pellicola. Hitchcock dirige James Stewart e Kim Novak nel thriller che vede il poliziotto John Ferguson, che soffre di vertigini (infatti il titolo in originale del film è Vertigo), innamorarsi della donna che dovrebbe sorvegliare, ma le apparenze ingannano.
8.Schindler's List
Troviamo all'ottavo posto il capolavoro di Steven Spielberg, che proprio con questo film viene consacrato come uno dei più grandi registi di sempre. Uno dei registi più conosciuti, amati e premiati al mondo raggiunge l'apice della sua maturità artistica con il film definitivo dedicato al tema della Shoah, con Liam Neeson, Ralph Fiennes e Ben Kingsley. Il film è del 1993 ed è stato pluripremiato dalla critica, ottenendo 12 nomination agli Oscar e vincendone ben 7 fra le categorie più importanti, come miglior film e miglior regia per Steven Spielberg, oltre alle musiche di John Williams e alle nomination per gli attori Liam Neeson e Ralph Fiennes.
7.Lawrence d'Arabia
Al settimo posto troviamo uno dei kolossal più famosi e importanti della storia del cinema, Lawrence d'Arabia, vincitore di ben 7 Oscar, di cui avevamo già parlato in occasione dei 10 eroi più amati del cinema, infatti il protagonista T. E. Lawrence, interpretato da Peter O' Toole, si trova al decimo posto in quella classifica. T. E. Lawrence è un personaggio realmente esistito, un avventuriero britannico che divenne protagonista nel primo novecento delle rivolte arabe e che prese molto a cuore l'Arabia, è stato anche archeologo, scrittore e agente segreto, oltre ad essere tenente colonnello dell'esercito britannico.
6.Via col vento
Uno dei film più conosciuti della storia del cinema, uscito nel 1939 e diretto da Victor Fleming come già detto prima, Via col vento è stato per oltre un quarto di secolo il film con il maggiore incasso della storia del cinema, molto popolare e all'epoca fu il primo film a vincere ben 10 Oscar. Un film che ha fatto la storia ed è sicuramente fra i classici americani. Sullo sfondo della guerra di secessione americana, la pellicola segue le vicende di Rossella O'Hara, figlia di un proprietario terriero degli Stati Uniti meridionali, dall'innamoramento per Ashley Wilkes, sposato con sua cugina, al matrimonio con Rhett Butler, interpretato da Clark Gable.
5.Cantando sotto la pioggia
Il più famoso musical di tutti i tempi, datato 1952 con la regia di Stanley Donen e Gene Kelly, con quest'ultimo in veste anche di interprete principale, Cantando sotto la pioggia segue le vicende di un attore di film muti, che negli anni venti decise di passare ai nascenti film parlati venendo scritturato per un film, ma le cose precipiteranno per via delle rivalità fra gli attori della pellicola. La canzone più iconica della pellicola, Singin' in the rain, è in realtà stata scritta nel 1929 per il film Hollywood che canta, ma è l'interpretazione di Gene Kelly la più famosa e citata in seguito, che è anche la versione che è stata classificata al terzo posto nella lista delle migliori canzoni cinematografiche.
4.Toro Scatenato
Al quarto posto uno dei capolavori di Martin Scorsese, Toro Scatenato, la pellicola biografica/sportiva che segue le vicende del pugile italoamericano Jake LaMotta, cresciuto nel Bronx e che arriverà a coronare il sogno della sua vita raggiungendo i vertici della Boxe, per poi perdere tutto a causa dei suoi problemi e delle ripercussioni sulla famiglia e gli amici. Un magistrale Robert De Niro interpreta LaMotta, sfornando una delle migliori interpretazioni cinematografiche di tutti i tempi, premiata dall'Oscar al migliore attore protagonista. Girato quasi totalmente in bianco e nero (anche se datato 1980), il film è considerato il migliore della collaborazione fra De Niro e Scorsese e uno degli apici della produzione artistica del regista italoamericano.
3.Casablanca
Sul podio non poteva che essere presente una delle pellicole più classiche della storia del cinema, Casablanca. Uscito nel 1942 per la regia di Michael Curtiz e le interpretazioni divenute iconiche di Humprey Bogart e Ingrid Bergman, la pellicola è fra le più citate e omaggiate nella storia del cinema, ispirando decine e decine di film, libri e personaggi. Come già scrissi in occasione dell'altra classifica, Casablanca non ha cambiato il cinema, Casablanca ha creato il cinema, ovviamente la pellicola ha gli anni che ha, ma l'interpretazione di quel mito che era Humprey Bogart resta ancora oggi una delle interpretazioni meglio riuscite e fra le più influenti della storia. Rick Blaine ha ispirato decine e decine di personaggi, trascendendo la definizione stessa di icona e lo stesso vale per il suo magnifico interprete.
2.Il Padrino
Al secondo posto (ma in altre sedi lo si può trovare al primo) non poteva che essere presente il capolavoro immaginifico di Francis Ford Coppola, Il Padrino, anch'esso come altri film elencati in questa lista è fra i più conosciuti della storia, con un impatto culturale che ha cambiato irrimediabilmente il cinema e l'intrattenimento in generale. Il Padrino è diventato un caposaldo della cultura cinematografica ed è da molti considerato il miglior film mai prodotto, unanimemente apprezzato dalla critica e un punto di rifermento per gran parte della produzione cinematografica americana. Francis Ford Coppola raggiunge uno dei suoi apici come regista, con la magistrale interpretazione di Marlon Brando e il suo Vito Corleone, personaggio fra i più famosi e omaggiati della storia del cinema, e ad Al Pacino, che da questo film in poi sarebbe diventato il mostro sacro del cinema che è ancora oggi. Ci sarebbe molto, molto altro da dire sul film e sugli altri due capitoli ad esso collegati, ma la cosa più importante è che sicuramente dal 1972, anno di uscita del primo film, il cinema non è stato più lo stesso.
1.Quarto Potere
Il miglior film americano di tutti i tempi, per l'AFI, è Quarto Potere, il capolavoro assoluto di Orson Welles, scritto, diretto, interpretato e prodotto sempre da Welles, che nel 1941 esordiva con un lungometraggio proprio con questo film. Il film è fra i più ricercati e intricati della storia del cinema, segue le vicende del magnate Charles Foster Kane, ricchissimo, ma abbandonato da tutti, incapace di amare, che muore solo, nella sua immensa residenza, Xanadu. Welles lascia allo spettatore la ricerca della comprensione della storia, attraverso vari flashbacks, che insieme compongono un affresco della caratterizzazione di Kane, personaggio fra i più sfaccettati della storia del cinema, la cui complessa personalità viene ricomposta quasi come un puzzle.
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